Vintage-mekot

Vintage voidaan kutsua vaatekappaleiksi, jotka olivat muodikkaita viime vuosisadalla. Koska muoti on syklistä, vuosisadan aikana hieman unohdettujen asusteiden kysyntä alkaa muistuttaa itsestään. Tällä kaudella voit saada vanhoista rinnoista isoäitit ja isoäitien naisellinen asu. Miksi? Suosion huipulla on vintage-mekkoja, jotka pystyvät korostamaan modernin naisen siluetin kauneutta.

Käsite "vintage-tyyli vaatteissa" ilmestyi vasta 90-luvulla, jolloin muotiasusteet alkoivat aktiivisesti käyttää 60-70-luvulla ommeltuja asioita. On mielenkiintoista, että tähän käsitteeseen kuului vain 1940-luvulta lähtien luotuja asuja. Nykyaikana on tapana kutsua vintage-vaatteita, jotka on ommeltu viime vuosisadan 20-80-luvulla, mutta ei aikaisemmin eikä myöhemmin. Tämä ei kuitenkaan tarkoita sitä, että suunnittelijoiden täytyy käydä läpi vanhoja kaappeja löytääkseen sopiva malli kokoelmilleen. Tänään on useita vaihtoehtoja vuosikerta:

1. Klassinen vuosikerta - todelliset suunnittelijavaatteet, joita käytettiin viime vuosisadalla, mutta viimeistään viime vuosisadan 80-luvulla.
2. Tyylitelty vuosikerta - vaatteet viime vuosisadan tyyliin, joka on tarkoituksellisesti vanhentunut ja joka on luotu nykyaikana.
3. Neovintazh - tarkoituksellisesti vanhentuneet vaatteet, jotka antavat viime vuosisadan tyylin ominaisuudet, mutta se voidaan luoda milloin tahansa.
4. Vintage-yhdistelmä - nykyaikaisen suunnittelijan luomat vaatteet, jotka on sisustettu vintage-elementeillä - vanhat painikkeet, rintakorut ja niin edelleen.

Mutta jos puhumme suosituista mekkomalleista, niiden ominaisuudet ovat muuttuneet vuosikymmenien aikana. Sitten nuorten naisten tyyliä ja mieltymyksiä vaikuttivat elokuvatähdet, elintaso ja yleinen poliittinen tilanne. Harkitse muodikkaita ominaisuuksia, jotka ovat jo tulleet vuosikertaan yksityiskohtaisemmin.

Tänä aikana tytöt halusivat muistuttaa kuuluisia Hollywood-näyttelijöitä, joista yksi oli Marlene Dietrich. Arkipäivisin he käyttivät leikattuja mekkoja, kuten tunikoita, jotka täydensivät tyylikästä vyöä. Ne oli ommeltu lähinnä neuleista. Juhla- ja iltapuvut ommeltiin samettista, silkistä ja olivat pitkänomaisia, suoria tai hieman paloittuneita leikkauksia. Hihat olivat pitkiä tai puuttuvia, ja pääntie suljettiin.

Toisen maailmansodan hirvittävät tapahtumat vaikuttivat tänä aikana kuvien kuvaamiseen. Se oli suuri muutosjakso, joka pyysi hienovaraisia ​​ja vietteleviä viivoja tyttöjen mekkoista. Asusteet tulivat tiukkoiksi, jossain määrin jopa töykeiksi, ja enemmän sotilaallisiin univormuihin. Mutta joissakin mekkomalleissa jäljitellään edelleen naisellisuutta. Satunnaiselle ulkonäölle he valitsivat mieluummin, että he valitsivat pukeutuneet hameet kesän keskelle, ja iltaisin he valitsivat mekkoja ilman hihnoja.

Tähän mennessä ihmiset olivat jo alkaneet vähitellen toipua sodan kauhuista, ja naisten seksuaalisuutta ja kirkkautta korostavia asuja kunnioitettiin erityisen hyvin. Pukuiset ja monikerroksiset hameet saavuttivat polven, ja vyötärö oli välttämättä sidottu laajaan satiininauhaan, jolloin siluetti oli vielä hienostuneempi. Mekot tänä aikana olivat merkittäviä mielenkiintoisen pääntie. Se ei ollut liian avoin, mutta se loi eräänlaisen mysteerin. Jos hihat olisivat olleet pieniä, niille annettiin enemmän etusijalle.

Tänä aikana muotiyhteiskunta pyrki erottumaan joukosta. Hippi-tyyli oli arvostettu - vapaa ja kirkas. Näiden vuosien mekkoja erottivat trapetsilevy ja polvipituus. Hame oli usein laskostettu, ja joskus se tehtiin monikerroksiseksi. Pääntie voisi olla suljettu tai V-muotoinen, mutta hihat lyhenivät, ja joskus ne olivat kokonaan poissa, koska hihnat olivat mieluummin etusijalla.

Tänä aikana disko-tyyli hallitsi muodikasta yhteiskuntaa. Värisävyjen kirkkaus ja erilaiset kuviot tulivat muodikkaiksi enemmän kuin koskaan. Pitkän ja perusteettoman unohtamisen jälkeen maxin pituus muuttui jälleen trendikkääksi. Midi- ja mini-mekot olivat läsnä myös valtavassa valikoimassa. Leikkaus tuli suoraviivaiseksi ja sen tunnusomaista oli koristeellinen yksinkertaisuus, mutta oli mahdollista löytää mekkoja, joissa oli hehkutettu hame.

Tämän ajanjakson aikana idea oli ”tiimalasin” siluetti, joten suunnittelijat pyrkivät aktiivisesti antamaan kaikille tytöille tämän muodon mekkojen avulla. Erityistä huomiota kiinnitettiin hartioiden, vyötärön ja lantioiden linjoihin. Koriste-, röyhelö-, frills- ja olkapäällysteiden korjaavat elementit tulivat muotiin, ja leikkaus sai yhä houkuttelevampia muotoja. 80-luvun iltakokoelmat löytyvät jopa nykyaikaisista kokoelmista, ja jokainen nuori nainen voi poikkeuksetta valita oikean mallin.

Mekot leningien sävyihin ja kuvioihin muuttuivat spontaanisti kuin tyylit: 20 vuoden aikana, naiset halusivat käyttää mekkoja pastellisävyinä sekä klassisia sävyjä - sinisiä ja valkoisia. Erityisen suosittua pidettiin kukkakuvana. 30-luvulla trendikuviot nauhat, häkit, herneet ja kukat olivat trendikkäitä. Päivittäisellä tavalla etusijalle asetettiin valkoinen väri ja illalla kulta ja hopea.

40-luvulta lähtien lakoniset pystysuorat raidat, geometriset kuviot ja turkikset tulivat muodikkaiksi. Naiset alkoivat käyttää tiukkoja ja varjostettuja sävyjä - tummanvihreitä, harmaita, kermaisia ​​ja burgundisia. 50-luvulla ruudullinen, siksak-ja kukka-painatus oli jälleen kysyntää, ja useimmissa tapauksissa etusijalle asetettiin valkoinen.

80-luvulla keltaiset sävyt tulivat kaikkein trendisimmiksi, samoin kalkki, vaaleanpunainen ja vihreä. Muotitulokset pysyivät ennallaan.Mutta on olemassa sävyjä, jotka olivat merkityksellisiä kaikissa edellä mainituissa tilanteissa ja pysyvät näin tänään.

Klassikoiden väri, jota naiset ovat aina erityisen rakastaneet. Tämä väri antoi viehätyksen ja hienostuneisuuden illan kuvalle ja loi tiukka ja tiivis ilme jokapäiväisessä elämässä. Tämän värin mekko näytti suotuisasti kaikista kuvioista ja koriste-elementeistä, olivatpa ne strassit, helmet tai höyhenet. Sen alla ei ollut kauan poimia muita vaatekaapin elementtejä - klassisia kenkiä, viitta tai boa ja kuva on valmis.

Kuolevalla värillä on monia sävyjä, joista jokainen tapahtui kerralla tai toisella. Myrskyisissä 20–30 vuoden aikana etusijalle asetettiin ruokahalua oleva kirsikka-sävy, sotilaallinen 40. - burgundia, ja sodanjälkeisessä 50-luvulla. 60 - 80 vuotta alkoi suosia kirkkaampia punaisia ​​sävyjä - punaista, punaruskeaa, punaista-oranssia.

Mutta asenne suunnittelijoiden ja fashionistasien pituuteen on aina ollut epäselvä. 20-vuotiaana tuli muotiin kevyitä pukuja, joiden pituus oli keskellä vasikkaa, ja niitä käytettiin sekä illalla että jokapäiväisessä kulumisessa. Sama pituus oli suosittu sotilaallisilla 40-luvulla, mutta mekot olivat tiukat ja muistuttivat miesten univormut. Tällainen pituus pysyi 50-luvulla, mutta asusteet tulivat kirkkaammiksi, ja niiden hameet olivat merkittäviä niiden voimakkaan heijastuksen vuoksi. 60-luvun alusta lähtien midi-asuja on vähän unohdettu, ja ne palasivat muotiin vasta 80-luvulla ja sitten vain toimistokäytössä.

Tämä mekko tuli muodikkaaksi 30-luvulla. Sitten se pääsi nilkkoihin ja pieni ruffi ommeltiin liuskan pohjaan, mikä muodosti "kalan" siluetin. Joskus näissä mekkoissa oli pieni juna, mutta niitä käytettiin yksinomaan illalla. Päivällä he suosivat kevyempiä, virtaavia tyylejä.

Tällaisia ​​mekkoja tuli todellinen läpimurto, muodikas vallankumous, joka tapahtui 60-luvulla. Minihame-mekot tuskin saavuttivat reiteen puolivälissä, mutta niitä pidettiin erittäin muodikkaina ja kauniina. He olivat kuluneet ehdottomasti kaikkea, ja on hyvä, että ne ovat herkullisia, mutta siluetin oikeat muodot, tytöt saivat. Mekojen leikkauksen osalta sillä oli useimmissa tapauksissa trapetsikuvio.

70-luvulla maailma on jo hieman siirtynyt mini-hameiden kiireestä. Tytöt alkoivat valita enemmän pidättyneitä vaatteita polviin. Mekot olivat suora siluetti, joskus heiluttivat. Hameet olivat kevyitä, mutta ne voivat olla suoria. 80-luvulla nuoret muodikkaat naiset saivat itse käyttää tällaisia ​​laskostettuja hameita, mutta lyhyempiä.

Naisten mekkojen ompeluun eri aikoina käytettiin erilaisia ​​kankaita. 1920-luvulla virtaavia silkki- ja sifonkimekkoja pidettiin erityisen suosittuja. 30-luvulla karkeampi tafeta sekä kevyt puuvilla otti kämmenen. 40-luvun sotilaassa suosituimmaksi tuli kreppi, ja 50-luvun lopussa pukeutuja oli valmistettu satiinikangasta ja silkin vuori. Mukana oli myös ainutlaatuisia tylliä ja organza-mekkoja.

Tällainen mekko tekee tyttöstä aina naisellisen. Tyylistä ja pituudesta riippumatta se antaa kuvalle hellyyttä ja romantiikkaa. Lace-mekot ovat olleet aina suosittuja. Jos räätälöinnin pohjana käytettiin muita kevyitä kankaita, vain erillinen mekkoelementti voisi olla koristeltu pitsillä. Materiaalin läpikuultava rakenne mahdollisti kuvan salaperäisyyden.

Täydellinen vintage-yhdistelmä, jossa on mekko, tulisi ehdottomasti keskittyä ajanjakson muodin ominaisuuksiin.Aiemmin, 20-50-luvulla, oli muodikasta täydentää kuvaa hatuilla, käyttää pumppuja ja käyttää helminauhat, turkikset, höyhenet, lakkahihnat ja samettipussit koristeina.

Vanessa Montoro on kuuluisa brändi, joka tarjoaa upeita, vintage-tyylisiä neuleita. Suunnittelija käyttää teoksissaan korkealaatuista silkkilangasta, ja neulotekniikka on niin epätavallinen ja yleinen, että se vetoaa mihin tahansa moderniin tyttöyn.